Home / Study / Cara Belajar Bahasa Jepang dari Lagu: Perjalanan Musikal Menguasai Bahasa Jepang

Cara Belajar Bahasa Jepang dari Lagu: Perjalanan Musikal Menguasai Bahasa Jepang

header 640x 72

Mempelajari bahasa asing tidak cukup hanya dengan menghafal kosakata dan tata bahasa di dalam kelas. Harus ada hal mendasar yang benar-benar ingin Anda pahami dalam jangka panjang. Bagi yang sedang mendalami bahasa Jepang, mungkin tujuannya adalah menikmati anime, membaca manga, menyelami novel, atau bahkan bercakap-cakap langsung dengan penutur asli. Kurangnya motivasi semacam inilah yang sering kali membuat kita gagal menguasai bahasa yang dipelajari di sekolah, bahkan ketika kita memilihnya hanya karena tuntutan jadwal pelajaran.

Namun, kendati kita memulai perjalanan belajar dengan dorongan yang kuat, faktor lain yang kerap membuat kita menyerah adalah sikap menunda-nunda materi yang sebenarnya menarik. Kita sering menunggu momen ajaib ketika buku pelajaran sudah cukup dikuasai untuk menghadapi bahasa dalam bentuk aslinya. Masalahnya, materi dalam kebanyakan buku panduan terasa sangat membosankan sehingga kesabaran kita biasanya sudah habis sebelum momen tersebut tiba.

Semakin cepat Anda bergelut dengan konten favorit dalam bahasa aslinya, semakin baik pula hasil yang didapat. Memang, proses ini terkadang terasa seperti membenturkan kepala ke dinding. Akan tetapi, buku pelajaran juga memberikan rasa frustrasi yang sama, namun tanpa hadiah yang memuaskan ketika Anda berhasil melewatinya. Belum ada buku pelajaran yang mampu memberikan sensasi kegembiraan seperti saat saya berhasil memahami sebuah permainan kata di dalam manga yang sedang dibaca.

Kesadaran ini muncul ketika saya mulai menyukai musik pop Jepang dan merasa kesal karena tidak mampu memahami liriknya. Saya lantas melihat hal ini sebagai sebuah peluang, terutama karena saya gemar bernyanyi dan ingin bisa ikut melantunkan lagu-lagu tersebut.

Tingkat penguasaan bahasa Jepang saya saat ini, setelah bertahun-tahun belajar mandiri secara terputus-putus, berada di kisaran tingkat pemula hingga menengah dengan banyak celah pemahaman. Meskipun masih terlalu dini bagi saya untuk menerjemahkan lagu secara mandiri, ada banyak sumber di internet yang sangat membantu proses belajar ini. Jika Anda tertarik mencobanya, saya telah merangkum beberapa trik yang berguna serta sejumlah peringatan tentang apa yang sebaiknya tidak ditiru dari lirik lagu.

Memilih Lagu

[[MEDIA_0]]

Bagi saya, ada tiga poin utama yang perlu dipertimbangkan saat memilih lagu untuk dipelajari. Pertama, lagu tersebut harus benar-benar disukai karena Anda akan mendengarkannya berulang-ulang. Proses belajar ini menuntut ketekunan yang repetitif dan melelahkan, sehingga Anda tentu tidak ingin merasa jenuh dengan lagunya sebelum berhasil memahaminya.

Kedua, terjemahan dan transliterasi romaji harus tersedia di internet. Terjemahan penggemar terkadang memiliki kualitas yang beragam, namun keberadaan beberapa versi yang berbeda justru bisa memberikan pelajaran menarik tersendiri.

Sebagian besar situs terjemahan penggemar berada di area abu-abu secara hukum, sehingga saya tidak akan menyertakan tautannya di sini. Kendati demikian, Anda pasti sudah familiar dengan cara menggunakan mesin pencari. Anda juga mungkin menemukan video dengan terjemahan buatan penggemar; beberapa di antaranya kurang rapi, tetapi banyak pula yang sudah cukup memadai.

Skenario terbaik adalah ketika Anda menggemari musikus yang menyediakan takarir bahasa Inggris resmi pada video mereka. Sebagai contoh, saya menggunakan lagu berjudul RPG dari Sekai no Owari. Anda bisa mengaktifkan takarir dengan mengeklik ikon CC di sudut kanan bawah video di atas. Saya biasanya menulis ulang takarir tersebut saat mendengarkannya karena belum menemukan cara pintas yang lebih praktis. Jika menggunakan situs lirik biasa, Anda umumnya bisa langsung menyalin dan menempel teksnya.

Ketiga, setelah memastikan semua materi tersedia, saya mencoba bernyanyi menggunakan transliterasi romaji terlebih dahulu. Langkah ini penting untuk mengetahui apakah nada lagu tersebut nyaman untuk rentang suara saya. Selain itu, Anda sebaiknya menghindari lagu yang temponya terlalu cepat atau memiliki ritme yang terlalu rumit. (Lagu yang satu ini, misalnya, ternyata bukan pilihan yang bagus).

Lagu rakyat sederhana atau lagu-lagu lama yang klasik bisa menjadi awal yang baik untuk menghindari masalah tersebut. (Lagu ini adalah favorit saya, yang mungkin terasa lebih menarik jika Anda menyimak versi modernnya, meskipun versi yang direkam untuk mendukung korban bencana 3/11 ini selalu membuat saya terharu). Namun, Anda biasanya akan lebih tekun jika menggunakan lagu yang memang sudah dikenal dan dicintai sebelumnya.

Menyusun Catatan Belajar

music theory on a white board drums
Sumber: Warren B

Jika mengikuti metode ini, Anda akan sering menyalin dan menempel teks dari internet ke dalam sebuah dokumen. Simpanlah setiap informasi menarik untuk digunakan nanti, karena terjemahan tidak resmi rentan dihapus sewaktu-waktu.

Langkah awal saya adalah menyimpan keseluruhan terjemahan, lalu menyusun lirik romaji secara terpisah berdampingan dengan aksara Jepang aslinya. Berikut adalah contoh baris pertama dari lagu di atas:

空(そら)は 青(あお)く 澄(す)み 渡(わた)り 海(うみ)を 目指(めざ)して 歩(ある)く

Sora wa aoku sumi watari umi wo meza shite aruku

Sebelum melangkah lebih jauh, saya tahu sebagian orang berpendapat bahwa pembelajar bahasa Jepang sebaiknya menghindari penggunaan romaji. Jujur saja, jika saya bisa mendapatkan lirik lengkap dengan furigana pada kanji yang siap salin, saya pasti akan memilihnya. Namun, sejauh ini hal tersebut belum tersedia. Bagi saya, ini bukanlah latihan membaca, jadi penggunaan romaji tidak menjadi masalah. Kemampuan membaca kana saya sudah lancar dan hal ini sama sekali tidak mengganggunya. Lagi pula, adalah hal yang sangat natural bagi penutur asli untuk belajar mengucapkan sebuah kata sebelum mereka tahu cara menulisnya.

Jadi, jika Anda ingin membantu menambahkan furigana pada seluruh lirik saya, silakan hubungi saya. Jika tidak, mari kita kesampingkan perdebatan itu dan melanjutkan prosesnya.

Berikutnya, saya menyelaraskan kanji dengan kosakata terkait:

           
空(そら)は 青(あお)く 澄(す)み 渡(わた)り 海(うみ)を 目指(めざ)して 歩(ある)く 目指(めざ)して 歩(ある)く  
Sora wa aoku sumiwatari umi wo mezashite aruku  

Setelah itu, saya mencari arti kosakata dan tata bahasa yang belum dipahami guna memastikan alasan di balik terjemahan tersebut. Saya tidak berupaya mencocokkan seluruh kalimat terjemahan secara kaku karena adanya perbedaan struktur kalimat antara bahasa Jepang dan Inggris. Di samping itu, saya ingin membiasakan diri berpikir dalam bahasa Jepang. Oleh karena itu, saya hanya menyisipkan arti kata-kata yang belum saya kuasai tepat di atas kanji terkait.

Untuk lagu ini, terdapat tiga terjemahan berbeda di internet. Untuk saat ini, kita gunakan terjemahan “Di bawah langit biru yang cer ഞങ്ങൾ, kami berjalan menuju laut.” Setelah mencari kosakata yang asing, catatan saya menjadi seperti ini:

           
    sangat cerah   menuju ke  
空(そら)は 青(あお)く 澄(す)み 渡(わた)り 海(うみ)を 目指(めざ)して 歩(ある)く 目指(めざ)して 歩(ある)く  
Sora wa aoku sumiwatari umi wo mezashite aruku  

Cara pengungkapan ini tergolong puitis untuk menyampaikan gagasan pada klausa kedua. Saya mencatat hal tersebut dan melanjutkan prosesnya. Seperti yang pernah disampaikan oleh Koichi-sensei, “Kebanyakan orang menghabiskan terlalu banyak waktu untuk memikirkan hal-hal yang tidak bisa mereka pahami.” Selama saya sudah menangkap makna umumnya, itu sudah lebih dari cukup.

Setelah menerapkannya pada seluruh lagu, saya memberikan catatan khusus pada beberapa baris agar lebih mudah dinyanyikan. Sebagai contoh, dalam pelafalan lagu, huruf ‘w’ pada partikel を terkadang diucapkan atau diabaikan. Penyanyi dalam lagu ini tidak mengucapkan ‘w’, dan saya pun memilih untuk menghilangkannya dari catatan saya.

Ada pula kebiasaan pelafalan khusus saat bernyanyi yang memengaruhi kesesuaian kata dengan nada lagu. Misalnya, konsonan akhir ん terkadang dinyanyikan sebagai suku kata tersendiri demi menyesuaikan ritme. Contohnya dapat dilihat pada baris berikut:

             
自分(じぶん) だけ 가 決(き)めた 「 答(こたえ)」 を 思(おも)い 出(だ)して
Jibun dake ga kimeta “kotae” o omoidashite

Kata pertama dilantunkan pada tiga nada yang berbeda, sehingga saya menandai huruf ‘n’ dengan cetak tebal. Anda juga mungkin mendengar vokal panjang atau rangkaian vokal seperti ‘ou’ atau ‘ai’ yang dipecah menjadi bunyi terpisah. Saya menggunakan tanda titik untuk menandai pemenggalan suku kata, misalnya seka.i jika kata tersebut dinyanyikan dalam tiga nada terpisah.

Saya juga menggunakan penanda tertentu untuk mengatasi ritme yang tak terduga. Huruf vokal atau suku kata akan dicetak tebal jika ketukan jatuhnya tidak sesuai dengan perkiraan:

         
大切(たいせつ)な 何(なに)か が 壊(こわ)れた あの 夜(よる)に
Taisetsuna nani ka ga kowareta ano yoru ni

Sementara itu, huruf miring digunakan ketika sebuah suku kata tidak diucapkan atau diucapkan dengan sangat samar:

             
「目的」 という 大事なもの を 思い出して    
“Moku tek_i_” to iu daijina mono o omoidashite    

Jika Anda memahami notasi musik, Anda bisa menambahkan catatan nada secara langsung. Namun, jika Anda harus melakukannya sejak awal, kemungkinan besar lagu yang Anda pilih terlalu sulit.

Apabila Anda sudah merampungkan seluruh proses ini pada setiap baris dan belum merasa bosan dengan lagunya, putar video musiknya dan mulailah bernyanyi!

Manfaat yang Didapat: Hal Mendasar

vintage tub of tinkertoys
Sumber: Mike Mozart

Saya baru saja membaca sebuah buku menarik tentang para poliglot yang menguasai berbagai bahasa. Pada bagian akhir, penulis membagikan kiat belajar dari mereka, di mana salah satunya menyarankan untuk “meluangkan waktu mengotak-atik bahasa tersebut setiap hari.” Saya rasa kalimat itu merangkum dengan baik apa yang sedang saya lakukan saat ini.

Meskipun metode ini bukan bentuk studi yang paling sistematis, ada banyak manfaat spesifik yang bisa dipetik. Kosakata adalah salah satunya. Ketika saya menghafal sepenggal lirik lagu, kata-kata tersebut akan melekat di kepala. Lagu-lagu dari musisi yang sama biasanya sering menggunakan kosakata yang serupa, meskipun terkadang kata-kata tersebut tidak selalu praktis untuk percakapan sehari-hari. Contohnya, jarang sekali kita perlu membahas tentang bintang di langit atau malam tanpa tidur di dunia nyata, tidak seperti Sekai no Owari yang sepertinya selalu menyisipkan tema tersebut di setiap lagu mereka.

Kendati demikian, hal serupa juga sering dijumpai pada bab-bab awal buku pelajaran bahasa. Kosakata yang dipelajari dalam konteks yang bermakna dan disukai akan jauh lebih mudah diingat. Hal ini juga berlaku untuk tata bahasa. Perhatikan perbandingan antara kutipan lirik lagu Sekai no Owari berikut:

幻(まぼろし)に 夢(ゆめ)で 逢(あ)えたら それは 幻(まぼろし)じゃない

Maboroshi ni yume de aetara sore wa maboroshi janai

Jika kamu menemui bayangan semu dalam mimpi, maka itu bukan bayangan semu

Dibandingkan dengan kalimat dari situs tata bahasa biasa:

暇(ひま)だったら、 遊(あそ)びに 行(い)くよ。

Jika saya senggang, saya akan pergi bermain.

Tentu saja kalimat dari lagu jauh lebih membekas di ingatan. Selain itu, mengetahui kosa kata dari lagu juga membantu kemampuan membaca. Seperti yang telah dibahas sebelumnya, penutur asli sudah bisa berbicara sebelum mereka belajar membaca. Saat saya mempelajari sebuah kata dari lagu dan kemudian menjumpai kanji tersebut dalam materi belajar, saya bisa mengingatnya dengan jauh lebih mudah. Ketika kanji hoshi 星(ほし) untuk kata “bintang” muncul di WaniKani, alih-alih merasa terbebani, hati saya justru merasa senang karena saya sudah mengenalnya terlebih dahulu.

Dari segi pelafalan, bernyanyi melatih kelancaran karena ritme musik menuntut kita untuk tidak terbata-bata mengucapkan setiap suku kata.

Manfaat yang Didapat: Hal Mendalam

mother and son on a beach in deep water
Sumber: Aaron Moraes

Proses ini juga mengajarkan kita betapa beragamnya cara menerjemahkan sebuah kalimat sederhana. Lagu sangat ideal untuk mempelajari hal ini karena struktur tata bahasa Jepang yang sangat berbeda dari bahasa Inggris, serta sifat lirik yang puitis.

Untuk lagu yang sama, selain terjemahan resmi, saya menemukan dua terjemahan penggemar yang berbeda. Menariknya, bahkan kalimat paling sederhana pada baris pertama pun diterjemahkan secara berbeda oleh ketiganya:

空(そら)は 青(あお)く 澄(う)み 渡(わた)り 海(うみ)を 目指(めざ)して 歩(ある)く

Sora wa aoku sumi watari umi wo meza shite aruku

Di bawah langit biru yang cerah, kami berjalan menuju ke laut

Langit berwarna biru cerah saat kami masing-masing berjalan menuju pantai

Dan langit dipenuhi biru yang indah, kita berjalan dengan percaya diri ke laut

Jika kalimat sesederhana berjalan ke pantai di bawah langit biru saja bisa diungkapkan dengan tiga cara berbeda, kalimat yang bersifat metaforis tentu memiliki variasi yang lebih luas lagi:

「 方法(Houhou)」という 悪魔(あくま)にとり 憑(つ)かれないで

“Houhou” to iu akuma ni tori tsukare naide

Jangan disesatkan oleh iblis bernama “Metode”

Jangan dikuasai oleh rasa penasaran tentang “bagaimana”

Jangan terbawa suasana mencoba mencari “jalan keluar”

Sifat puitis lirik lagu terkadang membuat terjemahan non-resmi meleset dari maksud aslinya. Terkadang band-band tertentu sengaja menyajikan musik bertema ceria, namun menyimpan lirik yang bernuansa kelam tentang kefanaan di dalamnya. Singkat kata, seni bersifat subjektif, dan penerjemah non-pribumi bisa saja melewatkan konteks budaya tertentu.

Namun, terjemahan resmi pun terkadang dibuat secara tidak harfiah demi kepentingan promosi atau pemasaran internasional. Sebagai contoh, judul lagu honou 炎(ほのう)と mori 森(もり)のカーニバル yang secara harfiah berarti “Karnival Api dan Hutan”, diterjemahkan secara resmi sebagai “Tokyo Fantasy” pada video musiknya, kemungkinan besar untuk keperluan promosi film mereka.

Peringatan Penting

visual description of the image
Sumber: Elliott Brown

Mempelajari bahasa Jepang melalui lagu juga memiliki beberapa kekurangan yang perlu diwaspadai. Risiko yang paling nyata adalah terngiangnya lagu secara terus-menerus di kepala Anda. Anda harus benar-benar menyukai lagu tersebut agar tidak merasa jenuh atau bahkan membencinya di kemudian hari.

Yang lebih penting lagi, sama seperti bahaya belajar dari anime yang bisa membuat cara bicara Anda terdengar aneh, Anda harus berhati-hati agar tidak meniru gaya bahasa dalam lagu yang tidak sesuai untuk percakapan sehari-hari. Tata bahasa, pelafalan, dan penggunaan kata dalam lagu sering kali berbeda dari bahasa lisan normal.

Contohnya adalah penggunaan kata ganti orang pertama boku. Buku pelajaran sering menyebutkan bahwa wanita umumnya tidak menggunakan kata ini, namun aturan tersebut sering kali dilanggar oleh para penyanyi wanita yang membawakan lagu dari sudut pandang pria. Intinya: hanya karena sebuah kata dinyanyikan, bukan berarti kata tersebut lazim diucapkan dalam keseharian.

Perbedaan tata bahasa lainnya adalah frekuensi penggunaan kata ganti orang yang jauh lebih tinggi dalam lagu dibandingkan percakapan nyata. Dalam bahasa Jepang, subjek kalimat sering kali dihilangkan jika konteksnya sudah jelas. Cara natural untuk mengatakan “saya pergi” cukup dengan mengucapkan Ikimashita. Jika Anda bersikeras mengatakan Watashi wa ikimashita hanya karena sering mendengarnya di dalam lagu, kalimat Anda akan terdengar mengandung penekanan khusus, seperti “Kalau saya? Saya yang pergi.”

Terdapat pula perbedaan pelafalan, seperti pengucapan konsonan akhir ん sebagai suku kata tersendiri atau pelafalan partikel を sebagai “wo”. Selain itu, beberapa penyanyi Jepang terkadang meniru pelafalan aksen Amerika—seperti bunyi huruf ‘R’ yang terdengar lebih khas Amerika—meskipun sebagian musikus tetap mempertahankan pelafalan ‘R’ ala Jepang yang autentik.

Peringatan terakhir saya adalah kebiasaan menyanyikan lagu secara otomatis tanpa mengingat kembali arti liriknya. Kondisi ini kerap dialami oleh mereka yang terbiasa bernyanyi paduan suara dalam berbagai bahasa asing. Pastikan untuk selalu memeriksa kembali arti terjemahannya agar tujuan utama untuk memahami bahasa tetap tercapai, alih-alih sekadar melantunkan suku kata tanpa makna!

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *