Kellen Goff merupakan seorang pengisi suara berbakat yang telah terlibat dalam berbagai serial anime dan permainan video populer. Namanya sangat lekat dengan sejumlah karakter ikonis dalam waralaba Five Nights at Freddy’s, seperti Freddy Fazbear, Funtime Freddy, Glamrock Freddy, Sun dan Moon, serta peran Foxy dalam versi filmnya. Di dunia anime, ia dikenal lewat perannya sebagai Kai Chisaki atau Overhaul dalam My Hero Academia, Diavolo di JoJo’s Bizarre Adventure, Porco Galliard atau The Jaw Titan di Attack on Titan, hingga Sasaki dalam Sasaki and Miyano. Baru-baru ini, kami berkesempatan untuk berbincang-bincang dengannya mengenai berbagai peran tersebut, karakter barunya sebagai Carnage di Marvel Tokon: Fighting Souls, serta figur edisi khususnya yang hasil penjualannya didonasikan untuk The Jonathan Foundation.
Beberapa bagian dari wawancara ini telah disunting secara ringkas agar lebih mudah dipahami.
T: Pertanyaan pertama untuk memulai, saya ingin membahas tentang Diavolo dari JoJo’s Part 5, terutama karena saya selalu tertarik pada karakter dengan kepribadian atau identitas ganda. Bagaimana rasanya membawakan karakter yang harus terus-menerus berdampingan dengan karakter lain yang tidak disuarakan oleh Anda?
Goff: Peran itu terasa seperti latihan akting yang luar biasa. Saya rasa saya belum pernah melakukan banyak hal bertema Jekyll dan Hyde hingga saat itu, tetapi bekerja bersama Griffin Burns yang mengisi suara Doppio sungguh menyenangkan. Ketika Anda memerankan seseorang yang menjadi kebalikan dari rekan seimbangnya, Anda harus berusaha menonjolkan sifat-sifat yang tidak dimiliki oleh karakter satunya. Jadi, saya mencoba membuat Diavolo lebih penuh perhitungan dan tertutup, sementara Doppio digambarkan lebih ceria dan riang di beberapa bagian. Tujuannya agar perubahan ketika Doppio berubah menjadi Diavolo terasa lebih berdampak. Saya selalu memandangnya sebagai seseorang yang sebenarnya ingin diam di balik layar dan bertindak sebagai dalang—meskipun beberapa orang mungkin tidak sepakat dengan pandangan ini. Ketika ia ditarik keluar dari zona amannya, ia menjadi agak ke kanak-kanakan. Ia menganggap dirinya sebagai raja, penguasa, atau dewa. Semakin dewa itu menjerit karena kekuasaannya direbut, semakin saya merasa bahwa karakter ini manja dan selalu mendapatkan apa yang ia inginkan. Jadi, bersikap seperti anak kecil yang sedang mengamuk saat tahtanya direbut terasa sangat masuk akal, dan hal itu juga membedakannya dari Doppio yang tidak pernah benar-benar ingin terlibat dalam urusan tersebut.
T: Bagaimana pendekatan Anda dalam melakoni adegan amukan kekanak-kanakan tersebut atau momen kemarahan yang sangat intens?
Goff: Saat itu, saya baru saja mulai proses rekaman ketika pandemi 2020 melanda, di mana ada banyak ketidakpastian dan ketidaknyamanan yang dirasakan semua orang. Jadi, saya memilih untuk menyalurkan energi tersebut ke dalam rasa gelisah dan ketidakpastian milik Diavolo, untuk memicu teriakan-teriakan serta keinginannya agar keadaan bisa berpihak padanya. Saya berusaha mengubah energi gugup yang kami rasakan saat itu menjadi bahan bakar untuk teriakannya, dan hasilnya ternyata cukup baik.
T: Hal itu sangat masuk akal. Satu hal yang membuat saya penasaran, bagaimana rasanya mencoba memahami kemampuan Stand miliknya?
Goff: (tertawa) Semua orang hanya memberi tahu saya meme “It just works.” Tetapi saya mencoba memahaminya dengan cara saya sendiri, bagaimana kemampuannya berbeda dari milik Dio dan yang lainnya. Saya sempat mengunggah video TikTok menggunakan mentimun, semacam memotong bagian tengahnya untuk menciptakan garis waktu baru dari situ. Saya pikir itu cukup bagus. Seiring berjalannya waktu, saya mencoba memikirkannya lebih dalam. Pada akhirnya, konsep itu masuk akal di permukaan, tetapi jika dibedah secara ilmiah, hal itu cukup rumit hingga hari ini. Dan itulah hal favorit saya: mencoba memberi penjelasan logis pada sihir atau sains yang sebenarnya tidak memiliki penjelasan pasti. Waktu selalu menjadi hal yang rumit. Satu-satunya pembenaran yang bisa saya gunakan adalah garis waktu alternatif. Ia hanya melompat ke garis waktu lain di mana segala sesuatunya berjalan sesuai keinginannya, yang mana itu mungkin saja terjadi. Dalam dunia Stand, segala sesuatu mungkin terjadi, kan? Jadi, itulah satu-satunya cara saya bisa memahaminya sendiri.
T: Anda juga menyuarakan Overhaul, karakter lain yang menyeramkan namun cenderung pendiam. Aspek kepribadian apa yang membuatnya menjadi penjahat yang begitu menarik untuk diperankan?
Goff: Overhaul adalah pengalaman pertama saya mengisi suara penjahat anime berskala besar. Jadi, itu adalah tantangan yang menarik untuk mendalami jiwa seperti dirinya. Mengetahui latar belakangnya—bahwa ia adalah seorang anak yatim piatu yang dibuang karena Quirk miliknya dianggap merusak dan tidak bisa dikendalikan oleh orang-orang yang ia cintai—membantu saya memahami karakternya. Ia dibuang ke jalanan dan tumbuh di lingkungan yang keras dan kejam selama masa-masa pembentukan dirinya. Di lingkungan seperti itu, orang-orang sering kali memegang teguh konsep adil dan tidak adil. Satu-satunya kendali yang bisa mereka miliki adalah apa yang mereka anggap sebagai hukum balas air mata atau mata ganti mata; keadilan yang mereka ciptakan sendiri. Jadi, ketika pemimpin Shie Hassaikai menemukannya dan menjadi sosok figur ayah baginya, ia sangat mengidolakan pria tersebut.
Pemimpin itu adalah orang yang menyelamatkan Overhaul dari kehidupan yang sangat mengerikan. Oleh karena itu, sejak saat itu, setiap langkah yang ia ambil pada dasarnya bertujuan untuk membalas kebaikan sang ayah angkat. Baginya, tujuan menghalalkan cara karena ia memiliki pandangan bahwa hidup ini tidak adil dan kita harus membuat aturan sendiri. Itulah sebabnya ia tidak berpikir panjang saat menyiksa seorang anak kecil. Tentu saja, itu membuatnya layak dijebloskan ke penjara karena pola pikir menghalalkan segala cara sangatlah berbahaya. Dia bukanlah penjahat yang jahat semata-mata karena ingin berbuat jahat; ia bertindak kejam saat merasa disakiti atau ingin membalas sesuatu. Sebagai contoh, dalam pertemuan pertamanya dengan League of Villains, ia menghentikan pertarungan ketika kedua belah pihak kehilangan anak buahnya dan menyuruh mereka menenangkan diri. Pada akhirnya, ketika rencana sempurnanya gagal dan ia tidak berhasil membalas budi ayahnya, ia dihentikan oleh hal-hal yang paling ia benci: para pahlawan dan mereka yang memiliki Quirk yang ia anggap sebagai ‘penyakit’. Saya rasa masa kecilnya di jalanan yang penuh kuman dan penyakit memicu fobianya terhadap kuman. Kekalahan dari orang-orang yang ia anggap ‘sakit’ membawanya kembali pada trauma masa kecilnya, dan itu menghancurkan hatinya secara mendalam. Saya sangat berharap ia bisa mendapatkan arc penebusan dosa karena Quirk miliknya sebenarnya memiliki potensi luar biasa untuk menyembuhkan apa saja di tingkat mikroskopis jika digunakan dengan benar, bukan untuk menghancurkan.
T: Kedua karakter tadi adalah penjahat, tetapi Anda juga pernah memainkan berbagai jenis peran lain. Apakah ada tipe karakter yang belum pernah Anda mainkan dan sangat ingin Anda suarakan?
Goff: Saya sangat ingin sekali dalam hidup saya memerankan protagonis anime shonen klasik. Saya ingin merasakan bagaimana rasanya berada di posisi tersebut, entah itu di anime yang sedikit ditonton orang maupun yang populer. Karena saya tumbuh dengan mengagumi para protagonis; Naruto adalah karakter favorit saya di Naruto untuk waktu yang lama, begitu juga Goku di Dragon Ball. Saya ingin berada di posisi di mana karakternya menjadi underdog atau ceritanya berpusat pada dirinya. Saya memang pernah memerankan karakter utama di anime romantis lewat Sasaki and Miyano, yang sangat menyenangkan dan menghangatkan hati, tetapi rasanya tetap berbeda dari protagonis petualangan aksi shonen.
T: Pertanyaan berikutnya berkaitan dengan Attack on Titan. Bagaimana rasanya, dari segi suasana dan energi, bisa terlibat dalam penutupan serial tersebut?
Goff: Itu adalah sebuah kehormatan besar, karena musim pertama serial itu tayang saat saya masih SMA. Bisa tumbuh bersama sebuah karya, lalu bertahun-tahun kemudian dilibatkan untuk memerankan seorang Titan Shifter dalam cerita yang saya ikuti sejak masa remaja terasa sangat katarsis. Attack on Titan adalah mahakarya penulisan dan penceritaan yang akan tercatat dalam sejarah. Memiliki andil sekecil apapun di dalamnya, apalagi sebagai Titan Shifter, adalah salah satu kehormatan terbesar dalam hidup dan karier saya. Proses rekaman yang dilakukan di tengah masa karantina pandemi juga menjadi secercah cahaya yang mengangkat semangat saya saat itu. Porco dan Attack on Titan sangat berarti bagi saya, terlebih karena saya bisa bekerja bersama teman baik saya, Mike McFarland.
T: Pertanyaan berikutnya tentang peran yang cukup unik, yaitu Ball Guy dalam Pokémon Masters. Bagaimana awal mula keterlibatan Anda dan seperti apa pengalamannya?
Goff: Itu murni didapat melalui audisi. Saya selalu menjadi penggemar berat Pokémon sejak kecil, di mana salah satu gim pertama saya adalah Pokémon Gold yang saya beli dari teman seharga 15 dolar menggunakan Game Boy miliknya. Sejak saat itu, saya selalu mengikuti setiap gim Pokémon dan memainkannya berulang kali. Jadi, bisa memberikan kontribusi untuk alam semesta tersebut adalah sebuah kehormatan. Untuk Ball Guy sendiri, saya sempat beberapa kali mengikuti audisi Pokémon Masters sampai akhirnya peran itu didapatkan. Dia adalah karakter meme yang sangat bersemangat dan gemar melontarkan lelucon menggunakan kata ‘ball’ (bola) untuk menggantikan suku kata lain. Peran yang konyol dan lucu seperti itu sangat saya sukai karena bisa mengangkat suasana hati.
T: Selanjutnya, saya ingin mendengar lebih banyak tentang Carnage dan gim Marvel Fighting Souls. Bagaimana pengalaman Anda saat mendapatkan peran tersebut dan membawakannya?
Goff: Proyek itu terjadi beberapa tahun lalu dengan nama sandi yang dirahasiakan. Meskipun tidak tahu pasti, saya bisa menebak pengembang di baliknya dan berharap itu benar. Begitu dinyatakan diterima, ternyata peran tersebut adalah Carnage. Saya adalah penggemar berat Marvel. Dalam sesi rekamannya, saya diperlihatkan karya seninya secara langsung dan berusaha memadukan unsur-unsur dari berbagai versi penampilan aktor sebelumnya agar dapat memuaskan semua penggemar. Hasilnya cukup memuaskan: karakternya memiliki nada tinggi dan suara makhluk liar ala Dee Bradley Baker, geraman rendah ala David Sobolov dan Woody Harrelson, serta kegilaan yang mirip dengan versi Scott Cleverdon. Saya sangat antusias menantikan tanggapan para pemain ketika mereka harus menghadapi atau mengalahkan karakter ini dalam gim.
T: Terakhir, saya melihat figur yang familiar di belakang Anda. Bisakah Anda menceritakan sedikit tentang hal itu?
Goff: Ya, ini adalah figur Youtooz diri saya sebagai Kellen Jr., yang menjadi bagian dari koleksi Five Nights at Freddy’s. Anda bisa melihat ada beberapa karakter Freddy di sana, dan saya memegang mikrofon Funtime Freddy di tangan saya. Ide ini berawal dari diskusi santai mengenai pembuatan figur Youtooz untuk pengisi suara yang berkaitan dengan film FNAF 2, yang kemudian berkembang menjadi produk mandiri. Saya sangat bersyukur untuk hal ini dan selalu ingin dibuatkan mainannya. Seluruh hasil pendapatan dari penjualan figur ini sepenuhnya saya donasikan ke The Jonathan Foundation, sebuah badan amal luar biasa yang membantu anak-anak spektrum autisme mendapatkan sumber daya yang mereka butuhkan untuk mempermudah hidup mereka. Pemesanan figur ini ditutup pada tanggal 28 Juli, jadi kesempatan masih terbuka bagi yang ingin mendapatkannya.
Kami mengucapkan terima kasih kepada Kellen Goff karena telah meluangkan waktu untuk berbincang dengan kami. Figur YouTooz miliknya tersedia untuk dipesan hingga akhir tanggal 28 Juli dan seluruh hasil penjualannya akan didonasikan untuk mendukung The Jonathan Foundation.
