Wawancara YOASOBI: Mengubah Cerita Menjadi Musik untuk『THE BOOK for,』

Wawancara YOASOBI: Mengubah Cerita Menjadi Musik untuk『THE BOOK for,』

Duo musik asal Jepang, YOASOBI, yang terdiri dari komposer Ayase dan vokalis ikura, baru-baru ini melakukan wawancara eksklusif untuk membahas perjalanan karier, proses kreatif, serta rilisan album terbaru mereka. Dikenal dengan slogan “novel menjadi musik”, grup ini sukses mencuri perhatian publik global lewat berbagai lagu hit yang diadaptasi dari beragam media seperti novel, cerita pendek, hingga unggahan media sosial. Setelah sukses besar dengan singel debut “Yoru ni Kakeru” serta lagu pembuka (opening) anime Oshi no Ko berjudul “Idol”, YOASOBI kini kembali hadir dengan album keempat dalam seri “THE BOOK” yang bertajuk The Book For,.

Dalam wawancara ini, Ayase dan ikura membagikan cerita di balik pembuatan album terbaru mereka, kolaborasi bersama Overwatch lewat lagu “Orion”, hingga pandangan mereka mengenai musik dan penampilan panggung berskala besar.

Mengenai Seri Album “THE BOOK” dan Kolaborasi dengan Overwatch

Menanggapi penutupan seri album “THE BOOK” melalui rilisan The Book For,, ikura menjelaskan bahwa album ini merangkum perjalanan YOASOBI selama kurang lebih dua setengah tahun terakhir. Dengan menggabungkan angka empat dan kata “for”, album ini dipersembahkan sebagai bentuk apresiasi kepada para pendengar setia, sekaligus menegaskan bahwa kisah dan misi YOASOBI dalam mengubah novel menjadi karya suara akan terus berlanjut.

Sementara itu, terkait kolaborasi mereka dengan game Overwatch untuk lagu orisinal “Orion”, Ayase mengungkapkan bahwa proyek ini berawal dari penambahan peta (map) baru yang terinspirasi dari kota Tokyo. Pihak pengembang kemudian mengajak YOASOBI untuk berkolaborasi. Dalam proses penciptaannya, Ayase memastikan agar lagu tersebut selaras dengan dunia Overwatch demi memperkaya pengalaman para pemain sekaligus memperkenalkan game tersebut ke cakupan penonton yang lebih luas.

Proses Kreatif dan Tantangan Vokal Baru

Ketika ditanya mengenai sumber materi yang beragam—mulai dari fiksi buatan kreator hingga kenangan game dari penggemar—Ayase menyebutkan bahwa pendekatannya selalu berubah-ubah tergantung pada karya aslinya. Terkadang, sebuah lagu berawal dari emosi protagonis di dalam cerita, sementara di waktu lain inspirasi datang dari keseluruhan suasana atau tata suara dari dunia fiksi tersebut.

Mengenai eksplorasi musik ke depan, Ayase membocorkan bahwa ia sedang menyiapkan tantangan baru bagi vokal ikura dengan menghadirkan sisi yang belum pernah ditampilkan sebelumnya, yaitu konsep “super dark ikura”. ikura sendiri mengaku sangat antusias menyambut ragam ekspresi baru ini demi memberikan kejutan bagi para pendengarnya di setiap rilisan lagu.

Pendekatan Konser Langsung dan Musik Global

Dalam merancang daftar lagu (setlist) untuk konser langsung, baik di Jepang maupun di luar negeri, Ayase sangat memikirkan alur emosi penonton agar pertunjukan terasa seperti sebuah kisah utuh yang memiliki awal, perkembangan, klimaks, dan kesimpulan. Hal ini dilakukan agar penonton baru maupun penggemar lama dapat menikmati konser secara menyeluruh.

Berbicara mengenai penerimaan J-pop di kancah global, khususnya di Amerika Serikat, ikura menyampaikan rasa percaya dirinya saat membawakan musik yang mereka yakini sebagai karya terbaik. Pengalaman tampil di berbagai festival luar negeri telah menjadi kekuatan terbesar bagi mereka untuk terus terhubung dengan penonton baru.

Tinggalkan Komentar

Alamat email tidak akan dipublikasikan. Kolom wajib ditandai *

Atas