Home / Anime / Wawancara: Duo Jerman-Jepang SOSOSO tokyo_berlin

Wawancara: Duo Jerman-Jepang SOSOSO tokyo_berlin

1788540388 a1acb2c7b4b78437505ffafb3e22df97 1024x576 2

Saat menghadiri perhelatan DoKomi, kami berkesempatan untuk mewawancarai duo musik Jerman-Jepang, SOSOSO tokyo_berlin, sebelum penampilan mereka dalam acara bertema horor “Akuma no Mori.” Proyek musik yang kerap berkeliling ke berbagai konvensi dan festival di Eropa ini dikenal lewat perpaduan unik antara musik pop, rock, serta punk futuristik, yang dibalut dengan pertunjukan penuh kejutan.

Dalam perbincangan kali ini, kami berbincang dengan produser asal Jerman, DRFTR, serta vokalis asal Jepang, Miyu. Kami mengupas tuntas awal mula terbentuknya band ini, konsep panggung mereka yang tidak biasa di berbagai konvensi, hingga sumber inspirasi kreatif mereka.

1788540401 1c7a3dea8219736ae8e6c4a1c4174282

Beberapa bagian dari wawancara ini telah disunting agar lebih mudah dipahami.

Pertanyaan Pertama: Asal-Usul Nama dan Perjalanan Musik

P: Pertanyaan pertama saya seputar nama grup kalian, karena informasi tentang kalian cukup sulit ditemukan di internet. Sebenarnya, apa arti dari nama “SOSOSO”?

DRFTR: Kalau kamu mendengarkan orang Jepang mengobrol satu sama lain, kamu pasti sering mendengar kata “so, so, so.” Ungkapan itu biasa digunakan untuk menunjukkan tanda setuju atau mengonfirmasi sesuatu. Kata itu juga bisa digunakan dalam berbagai bahasa lain, seperti bahasa Inggris atau Jerman.

Dulu kami sempat menjalani sesi pemotretan bersama seorang teman Miyu di Tokyo. Saya mendengarkan mereka mengobrol dan terus mendengar ucapan “so, so, so.” Menurut saya itu nama yang cukup keren. Kami menambahkan kata “tokyo_berlin” sebagai identitas kedua supaya orang-orang tidak kesulitan mencari informasi tentang kami di internet.

Meskipun begitu, memang tidak mudah mencari jejak kami karena sekitar satu tahun yang lalu kami harus memilih prioritas: apakah fokus memperkuat media sosial atau melakukan hal yang paling kami sukai, yaitu tampil secara langsung dari panggung ke panggung. Kami merasa pilihan kedualah yang terbaik, dan sejak saat itu kami terus berkeliling manggung di berbagai negara.

P: Kalian juga sudah sering mendatangi berbagai konvensi. Apakah kalian memang memutuskan untuk memprioritaskan acara-acara konvensi?

Miyu: Besok saja kami sudah harus terbang ke Sisilia!

DRFTR: Betul, kami sering mengunjungi konvensi, tetapi terkadang kami juga tampil di acara khusus dewasa seperti hari ini [mereka bersiap tampil di “Akuma no Mori,” sebuah acara malam hari di DoKomi].

P: Apakah kalian berdua menetap di Berlin?

Miyu: Iya, benar. Asal saya dari Tokyo, tapi sekarang saya tinggal di sana.

P: Bagaimana awal mula kalian bisa saling mengenal?

Miyu: Waktu itu dia sedang mencari seorang penyanyi asal Jepang. Sebelum membentuk SOSOSO, dia sempat terlibat dalam proyek kolaborasi bersama seniman-seniman Asia. Latar belakang saya sendiri sebenarnya adalah seorang model. Saat pertama kali bertemu, saya bilang kepadanya, ‘Saya tidak bisa menyanyi, kenapa malah menghubungi saya?’ Tapi saya mencoba bernyanyi saat karaoke dan ternyata dia menyukai suara saya.

P: Saya tidak akan pernah menyangka hal itu setelah melihat penampilan kalian di Iberanime Santarém.

Miyu: Terima kasih!

DRFTR: Dia memang sangat berbakat.

Miyu: Saya suka bernyanyi, tetapi tidak pernah berniat menjadi penyanyi profesional sebelumnya. Sampai sekarang pun saya masih aktif bekerja sebagai model.

Estetika Panggung dan Pengalaman Pembuatan Video

P: Kalian mencurahkan banyak tenaga untuk menampilkan performa serta estetika panggung yang kuat.

DRFTR: Dulu saya sangat menyukai sebuah lagu era 80-an yang saya temukan di internet. Menurut saya lagu itu sangat keren. Saya sudah menciptakan musik untuk berbagai genre dan bahasa, tetapi saya sangat kagum pada lagu tersebut dan bagaimana penggunaan elemen musik Jepang menghasilkan ritme yang khas. Kami bahkan memproduksi sebuah video klip yang terinspirasi dari lagu itu sebelum resmi menggunakan nama SOSOSO.

Kami mengambil adegan video tersebut tepat pada tanggal 1 Mei. Di Berlin, hari itu biasanya diwarnai aksi unjuk rasa yang hampir mirip kerusuhan. Saya meminta bantuan seorang sutradara film, lalu kami berjalan di tengah kerumunan demonstrasi. Kami bahkan sempat merekam adegan di mana sebuah mobil polisi melaju ke arah kami hingga sedikit mendorong kaki saya. Ada ribuan orang di sana.

Semuanya terjadi secara nyata. Pada suatu momen, kamera dan sang sutradara dijatuhkan oleh polisi, dan kerusuhan pun pecah. Kami terpaksa menghentikan proses rekaman dan terjebak di sana selama satu jam. Situasinya memang berbahaya, tetapi sangat menarik.

Itu adalah kali pertama kami berkolaborasi dalam level energi yang tinggi. Semenjak kejadian itu, kami memutuskan untuk terus melanjutkan proyek ini.

P: Sebelum mendirikan SOSOSO, kalian sempat menggarap proyek lintas budaya, ya?

DRFTR: Betul, melibatkan banyak negara. Belum lama ini saya bahkan menjual sebuah lagu ke label musik asal Tiongkok. Karena latar belakang saya adalah seorang produser, saya menghabiskan lebih banyak waktu memproduksi musik daripada memainkan gitar. Untuk proyek SOSOSO, saya meramu apa pun hal menarik yang sedang saya temui ke dalam sebuah lagu. Jika Miyu menyetujuinya, kami langsung mengeksekusinya. Kadang-kadang ide segar juga datang darinya.

Sekarang, karena kami sering tampil di konvensi, musik yang kami bawakan bukanlah tipe musik yang dinikmati sambil duduk tenang. Setiap lagu berubah tempo atau suasananya setelah berjalan satu menit. Hal ini memungkinkan kami untuk tampil di berbagai tempat berbeda. Kami pernah manggung di festival musik metal, acara musik dark wave, hingga berkolaborasi dengan band punk rock di Tokyo.

P: Penonton di konvensi benar-benar menikmati gaya panggung kalian, bahkan bagi mereka yang belum pernah mendengarkan musik kalian sebelumnya. Suasananya terasa seperti sebuah “pesta.”

DRFTR: Ya, suasananya penuh energi. Ini adalah paket hiburan lengkap, bukan sekadar mendengarkan lagu. Kalau bicara soal konser kami, Berlin dan Tokyo adalah dua kota yang istimewa. Keduanya sangat berbeda, namun memiliki beberapa kesamaan mendasar. Di kedua kota tersebut terdapat nuansa ketajaman atau sisi gelap tertentu. Sebagian besar trek lagu kami memang mengangkat tema-tema yang bernuansa gelap.

Pandangan tentang Konvensi dan Inspirasi Kreatif

P: Hal menarik apa yang paling kalian hargai dari menghadiri berbagai konvensi?

DRFTR: Ini adalah bentuk ekspresi diri. Banyak orang sudah merasa lelah dengan berbagai masalah di dunia nyata, jadi konvensi menjadi wadah yang menyenangkan dan playful untuk mengekspresikan diri. Saya sempat melihat dalam sebuah aksi demonstrasi di negara lain, orang-orang membawa bendera dari serial One Piece.

P: Di Peru, kami juga menggunakannya dalam aksi unjuk rasa belum lama ini!

DRFTR: Cara itu tergolong cerdas untuk berdemonstrasi. Itu adalah cara yang santai untuk menyampaikan pesan kepada pemerintah bahwa “kami tidak suka dengan apa yang kalian lakukan.” Inilah alasan mengapa tren tersebut menyebar ke seluruh dunia.

P: Seberapa sulit menjangkau audiens melalui internet saat ini?

DRFTR: Kami memilih untuk berinteraksi secara langsung lewat penampilan panggung. Di era sekarang, kamu dituntut untuk terus mendongkrak konten dan memahami cara kerja algoritma media sosial. Namun, kami lebih memilih untuk fokus berlatih setiap hari meskipun dalam keadaan lelah, bagaikan sedang berada di dalam dojo. Cara inilah yang membuat kami bisa terus bepergian dan berpindah tempat, seperti penerbangan kami berikutnya ke Sisilia.

P: Apakah kalian pernah berkunjung ke Spanyol? Di sana ada banyak sekali konvensi menarik.

Miyu: Belum pernah, tapi saya sangat ingin berkunjung ke sana!

DRFTR: Kami hanya terus bermain musik dan kesempatan-kesempatan baru pun berdatangan dengan sendirinya. Semuanya mengalir secara natural.

P: Saya menemukan kalian saat tampil di Iberanime Santarém, dan mungkin hal itu juga dialami oleh penggemar lainnya. Menurut kalian, apakah sulit mengatur konser di negara-negara yang berbeda? Berdasarkan pengalaman saya, setiap negara di Eropa seperti dunia yang terpisah.

DRFTR: Kami ibarat rombongan sirkus; kami bisa mengubah wajah kami kapan saja. Mulai dari gaya busana, warna rambut, hingga konsep pertunjukannya itu sendiri. Kami memilih daftar lagu berdasarkan pertimbangan mana yang paling cocok untuk tipe audiens tertentu. Perpaduan seperti itulah yang juga bisa kamu temukan di berbagai konvensi.

P: Dari mana biasanya kalian mendapatkan inspirasi untuk lagu-lagu kalian?

DRFTR: Bagi saya, inspirasi bisa datang dari ide apa saja.

Miyu: Saya selalu memantau berita-berita Jepang melalui X, Instagram, dan TikTok, lalu mencatat berbagai tren yang sedang berkembang untuk kemudian dituangkan ke dalam lirik lagu.

DRFTR: Setelah itu, saya mulai memproduksi versi akhir dari lagu tersebut menggunakan komputer. Proses pembuatan lagunya pada dasarnya memang hanya dikerjakan oleh kami berdua.

Miyu: Saya bertanggung jawab pada bagian lirik berbahasa Jepang.

DRFTR: Ya, sedangkan saya berfokus pada aransemen suara, pelafalan suku kata, dan hal-hal teknis semacam itu.

Perbedaan Bahasa dan Rencana Masa Depan

P: Menarik sekali. Saat saya mewawancarai MADKID yang juga membawakan lagu dalam bahasa Jepang dan Inggris, mereka menceritakan perbedaan sonoritas dari masing-masing bahasa. Apakah sulit bagi kalian untuk menguasai dua bahasa sekaligus?

DRFTR: Dia sangat berbakat dalam urusan bahasa.

Miyu: Saya menguasai bahasa Jerman, yang bagi saya terdengar sangat “logis” atau “matematis.” Jika dia berbicara bahasa Jepang dengan logat bahasa Inggris, rasanya mirip seperti turis asing (gaijin). Tetapi jika dia mengucapkannya dengan gaya pelafalan bahasa Jerman, justru pelafalannya terdengar seperti orang Jepang asli. Dulu saya juga sempat belajar bahasa Prancis. Meskipun hampir semuanya sudah lupa karena jarang dipakai, saya masih bisa mengerti saat orang lain berbicara bahasa Prancis kepada saya.

P: Apa rencana kalian untuk masa depan?

DRFTR: Seperti yang saya katakan tadi, semuanya mengalir secara alami di mana kami terus mencoba berbagai hal baru. Saat ini saya sedang merancang tata panggung yang lebih baik untuk konser-konser kami. Saya sebenarnya sangat ingin merekrut satu band penuh, namun mengorganisasi banyak orang mungkin bukan keputusan yang tepat untuk saat ini.

Kami hanya ingin fokus melangkah ke depan dan memanfaatkan setiap peluang baru yang datang.

Ketimbang membuat rencana yang terlalu rumit, kami lebih suka memikirkan langkah berikutnya yang harus diambil.

P: Terakhir, adakah pesan singkat yang ingin disampaikan untuk para penggemar?

Miyu: Terima kasih banyak atas segala dukungan kalian!

DRFTR: Tetaplah berpikiran positif, terutama di tengah masa-masa krisis seperti sekarang ini. Jika kita menolak energi negatif, hal itu tidak akan bermanifestasi di dalam dunia kita. Teruslah bermimpi, teruslah melangkah, dan nikmati hidup kalian!

Bonus

P: Apa anime favorit kalian?

Miyu: Chainsaw Man dan Tokyo Ghoul.

DRFTR: Saya juga suka Chainsaw Man, meski saya belum sempat menonton film terbarunya. Satu judul lagi yang sangat saya nikmati adalah Takopi’s Original Sin. Ceritanya memang bernuansa gelap, tetapi sekaligus sangat cerdas.


Kami ingin mengucapkan banyak terima kasih kepada SOSOSO tokyo_berlin atas waktu luang mereka sebelum tampil dalam pertunjukan malam di DoKomi. Kami yakin dapat kembali berjumpa dengan mereka di konvensi-konvensi Eropa di masa mendatang dan menikmati kembali penampilan panggung mereka yang interaktif!

DoKomi
SOSOSO tokyo_berlin

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *